Ušní trénink nebo sluchové dovednosti je proces, kterým se hudebníci učí identifikovat intervaly, akordy, rytmy a další základní prvky hudby. Zpěv hraje důležitou roli v ušním tréninku, protože člověk musí být schopen slyšet hudbu ve své hlavě a zápas výšky tónu, než je možné ji zpívat spolehlivě. Člověk nepotřebuje absolutní výšku tónu, aby uspěl v ušním tréninku; jedním z cílů ušního tréninku je rozvoj relativní výšky tónu.
Ušní trénink může také vyžadovat diferenciaci zabarvení. Některé nástroje umožňují generovat stejnou výšku tónu s více zabarveními. Hudba, která využívá funkce prostřednictvím zabarvení stejně jako výšku tónu, vyžaduje ušní trénink, který řeší oba aspekty.
Funkční rozpoznávání výšky tónu
Funkční rozpoznávání výšky tónu je důležitou dovedností pro všechny hudebníky, kteří poslouchají a provádějí tónovou hudbu. Funkční rozpoznávání výšky tónu zahrnuje identifikaci funkce nebo role jedné výšky tónu v kontextu zavedeného tónu. Jakmile je tón zaveden, každá další výška tónu pak může být rozpoznána samostatně bez nutnosti odkazovat na doprovodné výšky tónu.
Například po vytvoření tónu G si posluchači mohou uvědomit, že tón D hraje roli dominantního tónu G. Ke zjištění této skutečnosti není nutný žádný odkaz na jiný tón.
Mnoho hudebníků používá funkční rozpoznávání výšky tónu, aby rozpoznali, pochopili a ocenili role a významy výšky tónu uvnitř klávesy. Za tímto účelem mohou být docela užitečná čísla stupnic stupnice nebo pohyblivá solmizace (do, re, mi, atd.). Při použití takových systémů jsou výšky tónů se stejnými funkcemi (například tónina klávesy nebo tónina) spojeny se stejnými popisky (například 1 nebo do).
Poznamenejme, že funkční rozpoznávání výšky tónu by nemělo být zaměňováno se symboly fixed-do solfege, do, re, mi, atd. Funkční rozpoznávání výšky tónu zdůrazňuje roli výšky tónu vzhledem k tónu. Naproti tomu symboly fixed-do solfege jsou jednoduše popisky pro absolutní výšku tónu (do=C, re=D, atd. v libovolné tónině). V systému fixed-do symboly solfege jasně nepopisují roli výšky tónu vzhledem k tónu. V pohyblivém systému do se náhodou vyskytuje shoda mezi symbolem solfege a rolí výšky tónu. Není však vyžadováno, aby hudebníci spojovali symboly solfege se stupni stupnice. Ve skutečnosti mohou hudebníci využívat systém moveable-do k označování výšky tónu, zatímco mentálně sledují intervaly k určení posloupnosti symbolů solfege.
Funkční rozpoznávání výšky tónu má několik silných stránek. Vzhledem k tomu, že velké množství hudby je tónové, posluchač bude běžně ujištěn, že se vytvoří tón, proto je tato technika široce použitelná. Vzhledem k tomu, že nejsou vyžadovány referenční výšky tónu, může být hudba rozdělena složitými a obtížně analyzovatelnými výškovými shluky (příklad: perkusní sekvence) a analýza výšky tónu může být okamžitě obnovena, jakmile je zahrána snadněji identifikovatelná výška tónu (příklad: trumpetové sólo) – není třeba zachovávat poslední notu předchozího řádku nebo sóla ani není třeba sledovat řadu intervalů sahajících až k začátku skladby. Vzhledem k tomu, že funkce tříd výšky tónu je klíčovým prvkem, problém složených intervalů s rozpoznáváním intervalů není problémem – zda jsou noty v melodii hrány v rámci jedné oktávy nebo v rozsahu nad osm oktáv je irelevantní.
Rozpoznávání intervalů je také užitečná dovednost pro hudebníky: aby hudebník mohl určit noty v melodii, musí mít nějakou schopnost rozeznávat intervaly. Někteří učitelé hudby učí své studenty relativní výšku tónu tím, že jim přiřadí každý možný interval k prvním dvěma tónům populární písně. Zde je několik příkladů pro každý interval, měřeno v půlkrocích (aka půltónech) od nuly (unison) do 12 (jedna úplná oktáva), spolu s názvem každého intervalu:
Kromě toho existují různé systémy (včetně solfege, sargam a numerického sight-singing), které přiřazují specifické slabiky různým tónům stupnice. Mimo jiné to usnadňuje poslech, jak intervaly znějí v různých kontextech, jako například začínající na různých tónech stejné stupnice.
Základním cílem pokročilého studenta hudby je získat představu o místě každého tónu v měřítku a jeho funkci v tónu, naučit se slyšet jeho pozici, tendenci a vztah k ostatním výškám tónu s „sluchem mysli“. Solfege systémy a mnemonické melodie jsou nástroje, které pomáhají realizovat tento cíl.
Doplňkem k rozpoznání melodie písně je poslech harmonických struktur, které ji podporují. Hudebníci často cvičí poslech různých typů akordů a jejich inverze mimo kontext, jen aby slyšeli charakteristický zvuk akordu. Učí se také akordové progrese, aby slyšeli, jak se akordy navzájem vztahují v kontextu hudební skladby.
Jedním ze způsobů, jak hudebníci procvičují rytmy, je jejich rozdělení na menší, snadněji identifikovatelné podvzory. Například by se dalo začít tím, že se naučíme zvuk všech kombinací čtyř osminových not a osminových restů, a pak přistoupit k tomu, že spojíme dohromady různé čtyřnotové vzory.
Další způsob, jak procvičit rytmy, je svalová paměť: v podstatě naučí rytmus různým svalům v těle. Člověk může začít poklepáváním na rytmus rukama a nohama jednotlivě, nebo zpíváním rytmu na slabiku (např. „ta“). Pozdější fáze mohou kombinovat držení času s rukou, nohou nebo hlasem a současně vyklepávání rytmu a vytloukání více překrývajících se rytmů.
Dodržování přesného času je zásadní součástí rytmického tréninku. Pro tento úkol je metronom cenným nástrojem.
Každý typ hudebního nástroje má charakteristickou zvukovou kvalitu, která je do značné míry nezávislá na výšce tónu nebo hlasitosti. Některé nástroje mají více než jedno zabarvení, např. zvuk trhaných houslí je odlišný od zvuku smyčcových houslí. Některé nástroje používají více manuálních nebo reliéfních technik k dosažení stejné výšky tónu prostřednictvím různých zabarvení. Pokud jsou tato zabarvení nezbytná pro melodii nebo funkci, jako v hudbě šakuhači, pak samotný trénink výšky tónu nebude stačit k plnému rozpoznání hudby. Naučit se rozpoznávat a rozlišovat různá zabarvení je důležitá hudební dovednost, kterou lze získat a zlepšit tréninkem.
Učitelé hudby často doporučují přepis nahrané hudby jako způsob, jak procvičit vše výše uvedené, včetně rozpoznání rytmu, melodie a harmonie.